I en verden hvor den blir konstant angrepet er voguing er en kilde til eierskap over egen kropp. Dansestilen ble utviklet av svarte- og latinodansere fra LHBTIAQ+ undergrunnsmiljøene i USA, er den siden sitt gjennombrudd på 1970-tallet, et marginalisert uttrykk. Siden har subkulturen blitt lånt, absorbert og appropriert inn i populærkulturen, av popstjerner som Madonna og av tv-serier som RuPauls Drag Race og Pose. “Voguing kom fra house- og ballroomscenen i 1971 men vi fikk ikke æren for det inntil 2018”, sier sosiale arbeideren og selv medlem av undergrunnsmiljøet, Ronald Murray. Denne teksten er et forsøk på å sentrere de som lenge har blitt tilsidesatt.

I en verden hvor den blir konstant angrepet er voguing er en kilde til eierskap over egen kropp. Dansestilen ble utviklet av svarte- og latinodansere fra LHBTIAQ+ undergrunnsmiljøene i USA, er den siden sitt gjennombrudd på 1970-tallet, et marginalisert uttrykk. Siden har subkulturen blitt lånt, absorbert og appropriert inn i populærkulturen, av popstjerner som Madonna og av tv-serier som RuPauls Drag Race og Pose. “Voguing kom fra house- og ballroomscenen i 1971 men vi fikk ikke æren for det inntil 2018”, sier sosiale arbeideren og selv medlem av undergrunnsmiljøet, Ronald Murray. Denne teksten er et forsøk på å sentrere de som lenge har blitt tilsidesatt.

Skjæringspunktet av eksludering
I det den nigerianske forfatteren Chimamanda Ngozi Adichie beskriver som amerikansk tribalisme, er amerikansk samfunnsstruktur hierarkisk oppbygd. Øverst er hvite, særlig de som er WASP. Med WASP menes ikke irriterende insekter i biefamilien, men “White Anglo Saxon Protestant”, det vil si de engelsktalende, hvite kristne med tradisjonelle verdier som familieliv, minimal stat og retten til å eie våpen. Å være skeiv og svart går mot hvithetsnorm og konservativ kristen moral på en og samme tid. Dermed ble mange personer i skeive miljøene utsatt for sosial eksklusjon og hjemløshet. Mange ble lokket til lommene av økt toleranse i storbyene på begge kystene, som San Fransisco i vest og New York i øst. Sistnevnte skulle bli episenteret for utviklingen av voguing, en dansestil inspirert av poseringene til modeller i motebibelen Vogue. Dansens gudfar, Willie Ninja, var en selvlært utøver av voguing, som lot seg påvirke av andre bevegelsestilnærminger som gymnastikk, pantomime og østlig kampsport (derav kjælenavnet Ninja).

Houses - familieliv og feiring av livet selv
I eksil fra lokalsamfunnene deres, etablerte mange skeive ungdommer hus som fungerte som surrogatfamilier, med “foreldre” som ledet husene og “barn” som yngre og nyere medlemmer. Sammen med dansens gudfar Willie Lynch, var husene sentrale i den kritikerroste dokumentaren Paris Is Burning fra 1990, som ga dama i gata innsyn i ballroomkulturen. Ballroom er den glamorøse og kompetitive arenaen for voguing, som en slags missekonkurranse. Den handler om å bli den mest tiltalende og uttrykksfulle versjonen av seg selv, fri fra negativ sosial kontroll som gjør livene til skeive, svarte og brune liv, vanskelige. Det var også en arena for ulike hus å vise frem hvem som hadde de mest innovative koreografiene, overdådige antrekk eller mest kreativitet. Gjennom visuell og fysisk demonstrasjon av seg selv, gir man hverandre den synligheten og anerkjennelsen de ikke fikk og fremdeles ikke får, av mainstreamkultur.

På rundgang

Hva kom først; poseringene til modellene eller dansingen til vogueutøverne? Mange vil hevde sistnevnte. Mange poseringer som i dag er synonymt med modell, er tatt rett ut fra afrikansk estetikk. Et eldgammelt eksempel er poseringene i egyptiske hieroglyfer, med hodet og overkropp vendt i hver sin retning, og med store håndgester. “Jeg danset siden jeg var i mors livmor”, sa den afrokubanske danseprofessoren Eduardo-Rivero Walker. Hans mest berømte koreografi, “Sulkari” fra 1971, har et bevegelsesspråk som ligner på voguing som er strukket ut i tid. Afrikanske og afrolatinske bidrag til modellposeringer er en underkommunisert grunn til at bladene appellerte til de skeive, svarte og latinodansernes uttrykk i New York. Denne arven er synlig, men ofte oversett.

Motstandsdyktighet
Med sine basale steg som modellgangen catwalk, artikulerte hands og dramatisk snurringene spins, er voguingen kommunikativ. “Hva enn du bærer med deg, lar du ligge igjen på dansegulvet...om det er å lide av sykdom, manglende aksept, mangel på hjem”, sier Kia LeBeija, danser fra det eldste huset, House of LaBeija.

Estetikken til voguing er demonstrativt av hvordan svart kunst, omformer smerte og ekskludering, til noe vakkert og tiltalende. Death drops, hvor man etter et hopp lander på ryggen med armene ut til siden og spretter rett opp igjen, symboliserer resiliens, hvordan man kommer seg igjen etter utfordringer, uansett hvor mange ganger livet slår deg ned.

Voguing der ingen skulle tro at nokon kunne bu...
Voguing hadde en tilstedeværelse i Norge allerede på 80 og 90-tallet, med skeive karibiske og afroamerikanske dansere som kom fra miljøer hvor voguing var godt etablert. I de siste årene, er voguing sterkest representert av det norske voguingkompaniet Meraki. De har holdt flere balls, workshops og bidrar til å vokse voguingmiljøet større. 22. februar skal de sette opp et Kiki ball på Dansens Hus, første gang på huset. Kiki balls er mindre overdådige balls, som kan variere fra å være mer leken og fokusere på det sosiale samværet, til stiv konkurranse.

Noen av disse ble etterhvert holdt på helsestasjoner, for å oppfordre personer til å oppsøke helsetjenestene de trengte, især under aidsepidemien på 80-tallet. Voguing fortsetter å fylle behovet for synlighet og aksept for de som blir utstøtt av storsamfunnet, på glamorøst vis.

Kilder

How the LGBT community Created Voguing
www.youtube.com/watch?v=XJ6fqQX_e9U

Willi Ninja, 45, Self-Created Star Who Made Vogueing Into an Art, Dies
www.nytimes.com/2006/09/06/arts/dance/06ninja.html

Willi Ninja Passes Away
www.transgriot.blogspot.com/2006/09/willi-ninja-passes-away.html

Home is Where The Vogue Is
www.brightthemag.com/home-is-where-vogue-is-queer-lgbt-homeless-youth-hiv-aids-1477ec68d845

Ballroom Culture: the Language of Vogue | Ronald Murray | TEDxColumbus
www.youtube.com/watch?v=QS5j7PCSdtg&t=9s

Houses - familieliv og feiring av livet selv
I eksil fra lokalsamfunnene deres, etablerte mange skeive ungdommer hus som fungerte som surrogatfamilier, med “foreldre” som ledet husene og “barn” som yngre og nyere medlemmer. Sammen med dansens gudfar Willie Lynch, var husene sentrale i den kritikerroste dokumentaren Paris Is Burning fra 1990, som ga dama i gata innsyn i ballroomkulturen. Ballroom er den glamorøse og kompetitive arenaen for voguing, som en slags missekonkurranse. Den handler om å bli den mest tiltalende og uttrykksfulle versjonen av seg selv, fri fra negativ sosial kontroll som gjør livene til skeive, svarte og brune liv, vanskelige. Det var også en arena for ulike hus å vise frem hvem som hadde de mest innovative koreografiene, overdådige antrekk eller mest kreativitet. Gjennom visuell og fysisk demonstrasjon av seg selv, gir man hverandre den synligheten og anerkjennelsen de ikke fikk og fremdeles ikke får, av mainstreamkultur.

På rundgang
Hva kom først; poseringene til modellene eller dansingen til vogueutøverne? Mange vil hevde sistnevnte. Mange poseringer som i dag er synonymt med modell, er tatt rett ut fra afrikansk estetikk. Et eldgammelt eksempel er poseringene i egyptiske hieroglyfer, med hodet og overkropp vendt i hver sin retning, og med store håndgester. “Jeg danset siden jeg var i mors livmor”, sa den afrokubanske danseprofessoren Eduardo-Rivero Walker. Hans mest berømte koreografi, “Sulkari” fra 1971, har et bevegelsesspråk som ligner på voguing som er strukket ut i tid. Afrikanske og afrolatinske bidrag til modellposeringer er en underkommunisert grunn til at bladene appellerte til de skeive, svarte og latinodansernes uttrykk i New York. Denne arven er synlig, men ofte oversett.

På rundgang

Hva kom først; poseringene til modellene eller dansingen til vogueutøverne? Mange vil hevde sistnevnte. Mange poseringer som i dag er synonymt med modell, er tatt rett ut fra afrikansk estetikk. Et eldgammelt eksempel er poseringene i egyptiske hieroglyfer, med hodet og overkropp vendt i hver sin retning, og med store håndgester. “Jeg danset siden jeg var i mors livmor”, sa den afrokubanske danseprofessoren Eduardo-Rivero Walker. Hans mest berømte koreografi, “Sulkari” fra 1971, har et bevegelsesspråk som ligner på voguing som er strukket ut i tid. Afrikanske og afrolatinske bidrag til modellposeringer er en underkommunisert grunn til at bladene appellerte til de skeive, svarte og latinodansernes uttrykk i New York. Denne arven er synlig, men ofte oversett.

Motstandsdyktighet
Med sine basale steg som modellgangen catwalk, artikulerte hands og dramatisk snurringene spins, er voguingen kommunikativ. “Hva enn du bærer med deg, lar du ligge igjen på dansegulvet...om det er å lide av sykdom, manglende aksept, mangel på hjem”, sier Kia LeBeija, danser fra det eldste huset, House of LaBeija.

Estetikken til voguing er demonstrativt av hvordan svart kunst, omformer smerte og ekskludering, til noe vakkert og tiltalende. Death drops, hvor man etter et hopp lander på ryggen med armene ut til siden og spretter rett opp igjen, symboliserer resiliens, hvordan man kommer seg igjen etter utfordringer, uansett hvor mange ganger livet slår deg ned.

Voguing der ingen skulle tro at nokon kunne bu...
Voguing hadde en tilstedeværelse i Norge allerede på 80 og 90-tallet, med skeive karibiske og afroamerikanske dansere som kom fra miljøer hvor voguing var godt etablert. I de siste årene, er voguing sterkest representert av det norske voguingkompaniet Meraki. De har holdt flere balls, workshops og bidrar til å vokse voguingmiljøet større. 22. februar skal de sette opp et Kiki ball på Dansens Hus, første gang på huset. Kiki balls er mindre overdådige balls, som kan variere fra å være mer leken og fokusere på det sosiale samværet, til stiv konkurranse.

Noen av disse ble etterhvert holdt på helsestasjoner, for å oppfordre personer til å oppsøke helsetjenestene de trengte, især under aidsepidemien på 80-tallet. Voguing fortsetter å fylle behovet for synlighet og aksept for de som blir utstøtt av storsamfunnet, på glamorøst vis.

Kilder

How the LGBT community Created Voguing www.youtube.com/watch?v=XJ6fqQX_e9U

Willi Ninja, 45, Self-Created Star Who Made Vogueing Into an Art, Dies www.nytimes.com/2006/09/06/arts/dance/06ninja.html Willi Ninja Passes Away www.transgriot.blogspot.com/2006/09/willi-ninja-passes-away.html

Home is Where The Vogue Is www.brightthemag.com/home-is-where-vogue-is-queer-lgbt-homeless-youth-hiv-aids-1477ec68d845

Ballroom Culture: the Language of Vogue | Ronald Murray | TEDxColumbus www.youtube.com/watch?v=QS5j7PCSdtg&t=9s

Kilder

How the LGBT community Created Voguing www.youtube.com/watch?v=XJ6fqQX_e9U

Willi Ninja, 45, Self-Created Star Who Made Vogueing Into an Art, Dies www.nytimes.com/2006/09/06/arts/dance/06ninja.html Willi Ninja Passes Away www.transgriot.blogspot.com/2006/09/willi-ninja-passes-away.html

Home is Where The Vogue Is www.brightthemag.com/home-is-where-vogue-is-queer-lgbt-homeless-youth-hiv-aids-1477ec68d845

Ballroom Culture: the Language of Vogue | Ronald Murray | TEDxColumbus www.youtube.com/watch?v=QS5j7PCSdtg&t=9s