Når kropper sensureres

Hva gjør at enkelte kropper er mer støtende enn andre, og hvordan fjernes dette i fra offentligheten? 

DSCF2508 TARAB c Maximilian Pramatarov
- Foto: Maximilian Pramatarov

Tidligere har vi kunnet lese om hvordan den menneskelige kroppen brukes instrumentelt for å oppnå politiske mål eller hvor farlige den menneskelige kroppen når den opptrer i masser kan være for makthavere eller autokratiske stater.

Men dans som uttrykksform har også i flere sammenhenger vært helt eller delvis forbudt eller forsøkt sensurert i ulike samfunn. I disse dager har Taliban kommet med nye og strenge påbud for hva slags oppførsel som kan tolereres og ikke i det offentlige rom, og kanskje ikke overraskende er det kvinner som rammes spesielt hardt. Flere av påbudene handler om tildekking og skjuling av kroppen og hvordan kvinner skal oppføre seg offentlig. 

Også i Norge har vi en historie med streng sosial kontroll, særlig knyttet til mer pietistiske kirkemiljøer og moralske bekymringer. Dansing ble ofte assosiert med uanstendighet og et liv i synd, og derfor ble det i enkelte områder innført forbud mot offentlige dansearrangementer. Et eksempel på et slikt forbud er det såkalte "dansenektet" som ble innført i Christiania på 1700-tallet. Dette forbudet var i kraft i perioder, og var delvis motivert av frykt for at dansing kunne føre til uanstendig oppførsel, drukkenskap og andre moralske "overtramp". Kirken hadde også en sterk innflytelse på folks liv, og dens holdning til dans var ofte svært kritisk.

Nå skal vi faktisk ikke lenger tilbake enn til 2022 da det ble innført danseforbud i Norge, for å kunne ivareta "meteren" under pandemien. Nå var jo dette danseforbudet folkehelsemotivert, men det var like fullt en innskrenkelse av menneskets bevegelsesfrihet. I kjølvannet av dette oppstod det også flere danseforestillinger fra flere koreografer som på ulik måte tematiserte problemet med å begrense kropper, senest Lovetrain 2020 og denne sesongen The Pretty Things. 


Noe som for mange er ukjent, er at det helt opp til 1995 var forbudt ved lov i Norge å danse i påsken. Lov om helligdagsfred, basert på forordninger fra år 1735, tillot ikke dans på hverken langfredag, påskeaften eller første påskedag.
Helligdagsfreden innebar at visse typer aktiviteter som dans, kino, og underholdning eller andre ting som var gøy var forbudt på helligdager, inkludert hele påskeuken, fordi disse dagene ble betraktet som hellige og skulle være preget av ro og ettertanke.

Disse restriksjonene var i kraft i mange år, men mot slutten av 1900-tallet ble de gradvis sett på som foreldet og i strid med en mer moderne, sekulær livsstil. I 1995 ble loven endret slik at det ble tillatt med dans og annen offentlig underholdning på de fleste helligdager, inkludert i påsken.

Dermed var det først etter lovendringen i 1995 at dans og lignende aktiviteter ble tillatt i Norge under påskehøytiden, noe som markerte en betydelig liberalisering av reglene for hva som var tillatt på helligdager.

 

Siden 50-tallet, og vel så det, har kvinner i Iran alltid hatt en aktiv rolle i forkant av revolusjon. Uavhengig av etnisk bakgrunn og klasse har kvinnene gang på gang ofret seg for frihet. De ofrer ikke livet for å dø – de ofrer livet for å kunne leve et fritt liv med verdighet. Helt fra begynnelsen har kvinner vært i front som en avgjørende pilar i kampen for frihet i Iran. 


Før 1979 var Iran et autokratisk kongedømme styrt av sjahen Mohammad Reza Pahlavi. Landet var mer vestlig orientert, og det var større sosial og kulturell frihet. Dans, musikk, og kunst var vanlige og aksepterte, og kvinner hadde flere rettigheter, inkludert retten til å danse offentlig.

Den islamske revolusjonen i 1979 forandret Iran dramatisk. Ayatollah Khomeini og hans støttespillere innførte strenge islamske lover som begrenset vestlig innflytelse og "umoralsk" oppførsel, som dans. Kvinner fikk ikke lenger lov til å danse offentlig, og mange former for kunst ble forbudt eller sensurert. Likevel overlevde disse uttrykksformene som en del av en undergrunnskultur.

Til tross for restriksjonene utviklet det seg en undergrunnskultur i Iran hvor folk danset og uttrykket seg gjennom kunst, men aktivitetene skjedde ofte i skjul for å unngå straff. En av dem som trosset det iranske presteskapets sensur var den iranske koreografen Ulduz Ahmadzadeh. Hun er født i Tehran og studerte regi ved kunstuniversitetet i Soureh i Tehran, samtidsdanspedagogikk ved MUK i Wien. Mellom 1999 og 2004 opptrådte hun regelmessig i offentlige forestillinger med kompaniet Harekat, noe som medførte at hun ble fengslet. 

Etter løslatelsen bestemte hun seg for å lage sitt eget dansekompani og opponere det mot det iranske regimet. Med sitt kompani ATASH er hun opptatt av sosiopolitiske spørsmål og hierarkier i samfunnet, både kulturelt og sosialt. 

Rollag lensmannskontor

Alle drakk, men dans var forbudt

Noe som nok for mange er ukjent, er at det helt opp til 1995 var forbudt ved lov i Norge å danse i påsken. Lov om helligdagsfred, basert på forordninger fra år 1735, tillot ikke dans på hverken langfredag, påskeaften eller første påskedag.
Helligdagsfreden innebar at visse typer aktiviteter som dans, kino, og underholdning eller andre ting som var gøy var forbudt på helligdager, inkludert hele påskeuken, fordi disse dagene ble betraktet som hellige og skulle være preget av ro og ettertanke.

Vi hadde diskoteket i gang og spilte musikk. Men danse kunne folk ikke. I stedet satt de og spiste og drakk og ble fulle. Samtlige i lokalet verket etter å få komme ut på dansegulvet. Klokken ett minutt over midnatt spratt alle opp. I to timer gikk dansen for fullt, så måtte vi stenge.

Tore Løken, Norges første DJ

Alle drakk, men dans var forbudt

Noe som nok for mange er ukjent, er at det helt opp til 1995 var forbudt ved lov i Norge å danse i påsken. Lov om helligdagsfred, basert på forordninger fra år 1735, tillot ikke dans på hverken langfredag, påskeaften eller første påskedag.
Helligdagsfreden innebar at visse typer aktiviteter som dans, kino, og underholdning eller andre ting som var gøy var forbudt på helligdager, inkludert hele påskeuken, fordi disse dagene ble betraktet som hellige og skulle være preget av ro og ettertanke.

Disse restriksjonene var i kraft i mange år, men mot slutten av 1900-tallet ble de gradvis sett på som foreldet og i strid med en mer moderne, sekulær livsstil. I 1995 ble loven endret slik at det ble tillatt med dans og annen offentlig underholdning på de fleste helligdager, inkludert i påsken.

Dermed var det først etter lovendringen i 1995 at dans og lignende aktiviteter ble tillatt i Norge under påskehøytiden, noe som markerte en betydelig liberalisering av reglene for hva som var tillatt på helligdager.

 

Siden 50-tallet, og vel så det, har kvinner i Iran alltid hatt en aktiv rolle i forkant av revolusjon. Uavhengig av etnisk bakgrunn og klasse har kvinnene gang på gang ofret seg for frihet. De ofrer ikke livet for å dø – de ofrer livet for å kunne leve et fritt liv med verdighet. Helt fra begynnelsen har kvinner vært i front som en avgjørende pilar i kampen for frihet i Iran. 


Før 1979 var Iran et autokratisk kongedømme styrt av sjahen Mohammad Reza Pahlavi. Landet var mer vestlig orientert, og det var større sosial og kulturell frihet. Dans, musikk, og kunst var vanlige og aksepterte, og kvinner hadde flere rettigheter, inkludert retten til å danse offentlig.

Den islamske revolusjonen i 1979 forandret Iran dramatisk. Ayatollah Khomeini og hans støttespillere innførte strenge islamske lover som begrenset vestlig innflytelse og "umoralsk" oppførsel, som dans. Kvinner fikk ikke lenger lov til å danse offentlig, og mange former for kunst ble forbudt eller sensurert. Likevel overlevde disse uttrykksformene som en del av en undergrunnskultur.

Til tross for restriksjonene utviklet det seg en undergrunnskultur i Iran hvor folk danset og uttrykket seg gjennom kunst, men aktivitetene skjedde ofte i skjul for å unngå straff. En av dem som trosset det iranske presteskapets sensur var den iranske koreografen Ulduz Ahmadzadeh. Hun er født i Tehran og studerte regi ved kunstuniversitetet i Soureh i Tehran, samtidsdanspedagogikk ved MUK i Wien. Mellom 1999 og 2004 opptrådte hun regelmessig i offentlige forestillinger med kompaniet Harekat, noe som medførte at hun ble fengslet. 

Etter løslatelsen bestemte hun seg for å lage sitt eget dansekompani og opponere det mot det iranske regimet. Med sitt kompani ATASH er hun opptatt av sosiopolitiske spørsmål og hierarkier i samfunnet, både kulturelt og sosialt. 

Skjermbilde 2024 08 28 kl 11 41 57

Den revolusjonære kvinnen

Kvinner har hatt en spesielt fremtredende posisjon i mange kulturelle revolusjoner gjennom historien, selv om deres bidrag ofte har vært underkjent eller oversett. Fra den franske til den russiske revolusjonen til den amerikanske borgerrettsbevegelsen, den feministiske bevegelsen og i enda nyere tid den den iranske revolusjonen i 1979. Revolusjonen i Iran førte til fall av sjahen og opprettelsen av en islamsk republikk. Kvinner deltok i store demonstrasjoner, ofte med krav om sosial rettferdighet og frihet. Etter revolusjonen opplevde imidlertid mange kvinner at deres rettigheter ble betydelig innskrenket under det nye regimet. Dette førte til en pågående kamp for kvinners rettigheter i Iran, hvor kvinner fortsatt er sentrale aktører. Uavhengig av etnisk bakgrunn og klasse har kvinnene gang på gang ofret seg for frihet. De ofrer ikke livet for å dø – de ofrer livet for å kunne leve et fritt liv med verdighet. Helt fra begynnelsen har kvinner vært i front som en avgjørende pilar i kampen for frihet i Iran. 

Før 1979 var Iran et autokratisk kongedømme styrt av sjahen Mohammad Reza Pahlavi. Landet var mer vestlig orientert, og det var større sosial og kulturell frihet. Dans, musikk, og kunst var vanlige og aksepterte, og kvinner hadde flere rettigheter, inkludert retten til å danse offentlig.

Den islamske revolusjonen i 1979 forandret Iran dramatisk. Ayatollah Khomeini og hans støttespillere innførte strenge islamske lover som begrenset vestlig innflytelse og "umoralsk" oppførsel, som dans. Kvinner fikk ikke lenger lov til å danse offentlig, og mange former for kunst ble forbudt eller sensurert. Likevel overlevde disse uttrykksformene som en del av en undergrunnskultur.

Til tross for restriksjonene utviklet det seg en undergrunnskultur i Iran hvor folk danset og uttrykket seg gjennom kunst, men aktivitetene skjedde ofte i skjul for å unngå straff. En av dem som trosset det iranske presteskapets sensur var den iranske koreografen Ulduz Ahmadzadeh. Hun er født i Tehran og studerte regi ved kunstuniversitetet i Soureh i Tehran, samtidsdanspedagogikk ved MUK i Wien. Mellom 1999 og 2004 opptrådte hun regelmessig i offentlige forestillinger med kompaniet Harekat, noe som medførte at hun ble fengslet. 

Etter løslatelsen bestemte hun seg for å lage sitt eget dansekompani og opponere det mot det iranske regimet. Med sitt kompani ATASH er hun opptatt av sosiopolitiske spørsmål og hierarkier i samfunnet, både kulturelt og sosialt. 

Raghs isfahan

– Å danse er en stor del av iransk kultur. Ingen kan stoppe mennesker fra å finne på ting. Selv om dans er forbudt, klarer dansere å finne smutthull

Hooman Sharifi

Før 1979 var Iran et autokratisk kongedømme styrt av sjahen Mohammad Reza Pahlavi. Landet var mer vestlig orientert, og det var større sosial og kulturell frihet. Dans, musikk, og kunst var vanlige og aksepterte, og kvinner hadde flere rettigheter, inkludert retten til å danse offentlig.

Den islamske revolusjonen i 1979 forandret Iran dramatisk. Ayatollah Khomeini og hans støttespillere innførte strenge islamske lover som begrenset vestlig innflytelse og "umoralsk" oppførsel, som dans. Kvinner fikk ikke lenger lov til å danse offentlig, og mange former for kunst ble forbudt eller sensurert. Den nye regjeringen innførte strenge regler for kulturelle uttrykk som ble oppfattet som i strid med islamske verdier. Offentlige danseforestillinger, spesielt av kvinner, ble sterkt begrenset. Likevel forsvant ikke dansen; den fortsatte i private sammenhenger og innenfor spesifikke kulturelle og religiøse rammer og ble en del av en undergrunnskultur. 

– Å danse er en stor del av iransk kultur. Ingen kan stoppe mennesker fra å finne på ting. Selv om dans er forbudt, klarer dansere å finne smutthull sa danser og koreograf Hooman Sharifi i et intervju med Aftenposten. Sharifi som selv er eksil-iraner og har blitt en markant skikkelse i norsk dansemiljø, har ofte selv i sine forestillinger tematisert nettopp ytrings- og bevegelsesfrihetens begrensninger. 

Og Sharifi er ikke den eneste. 

202302s22b

I løpet av de siste tiårene har det vært en oppblomstring av interesse for iransk dans, både innenfor Iran og blant den iranske diasporaen. Koreografer og dansere har søkt å gjenopplive tradisjonelle former og skape nye stiler som resonnerer med moderne publikum, samtidig som de navigerer i de juridiske og sosiale begrensningene som den iranske regjeringen har pålagt.

Til tross for restriksjonene utviklet det seg en undergrunnskultur i Iran hvor folk danset og uttrykket seg gjennom kunst, men aktivitetene skjedde ofte i skjul for å unngå straff. En av dem som trosset det iranske presteskapets sensur var den iranske koreografen Ulduz Ahmadzadeh. Hun er født i Tehran og studerte regi ved kunstuniversitetet i Soureh i Tehran, samtidsdanspedagogikk ved MUK i Wien. Mellom 1999 og 2004 opptrådte hun regelmessig i offentlige forestillinger med kompaniet Harekat, noe som medførte at hun ble fengslet. 

Etter løslatelsen bestemte hun seg for å lage sitt eget dansekompani og opponere det mot det iranske regimet. Med sitt kompani ATASH er hun opptatt av sosiopolitiske spørsmål og hierarkier i samfunnet, både kulturelt og sosialt. 

DSCF2508 TARAB c Maximilian Pramatarov

En av dem som trosset det iranske presteskapets sensur var den iranske koreografen Ulduz Ahmadzadeh. Hun er født i Tehran og studerte regi ved kunstuniversitetet i Soureh i Tehran, samtidsdanspedagogikk ved MUK i Wien. Mellom 1999 og 2004 opptrådte hun regelmessig i offentlige forestillinger med kompaniet Harekat, noe som medførte at hun ble fengslet. 

Til tross for den statlige sensuren lærte hun seg persiske folkedanser og opptrådte jevnlig med kompaniet Harekat fra 1999 til 2004. Hun ble deretter fengslet. Etter løslatelsen startet hun sitt eget dansekompani, som fortsatte å være sterkt kritisk til det politiske systemet. Hennes moderne dansekompani عطش ATASH عطش, som ble grunnlagt i 2012, tar spesielt opp samfunnspolitiske spørsmål og kulturelle hierarkier. I sine prosjekter arbeider hun med forskjellig kunstnerisk estetikk, ulike disipliner som video, performance, live musikk, muntlig fremføring, poesi-slam, tekst og installasjon, samt med ulike kunstnere – med et feministisk, antropologisk og samfunnspolitisk fokus, f.eks. Under Cover (2019), Force Majeure (2021) og TARAB (2022) i samarbeid med Tanzquartier Wien. 

I forestillingen TARAB tar Ulduz Ahmadzadeh for seg kulturarv og roller og funksjoner til kvinnekroppen i danser og ritualer fra Midtøsten, både i historisk (før-islamisk) og moderne kontekst. Det koreografiske materialet bruker et postkolonialt perspektiv for å tjene som et motpunkt til de utbredte bildene av kommersialiserte, seksualiserte og vestliggjorte versjoner av "Midtøstens" danser.

Kilder: 
https://apnews.com/article/afghanistan-taliban-vice-virtue-laws-women-9626c24d8d5450d52d36356ebff20c83

 

 

TARAB, 06. - 07. September